CONFÉRENCES CREATURE AGENCY

Pour élargir vos horizons et prendre de la hauteur, Creature Agency vous propose des conférences inspirantes de culture générale. A la croisée de l’art, de la culture, des sciences humaines et sociales, et de la prospective, nos interventions ouvrent vos perspectives, croisent vos problématiques aux grands enjeux XXIème siècle et font se confronter les regards.

Notre réseau pluridisciplinaire, résolument pédagogue et de haut-vol : artistes, acteurs entrepreneurs-culturels, économistes, philosophes, prospectivistes, historiens, géopoliticiens ou encore scientifiques, partagent avec passion leurs connaissances et leur vision pour attiser votre curiosité, éclairer vos enjeux et vous aider à appréhender la transformation sociétale que nous vivons.

Quel que soit le nombre de participants, nous développons un large panel de formats, des classiques conférences, tables-rondes, regards-croisés aux plus intimes petits-déjeuners énergisants, déjeuners nutritifs, cocktails dinatoires.

CATALOGUE :

Art, culture et développement durable

Fabienne Goux-Baudiment

PDG de la SAS proGective, centre d’étude, de recherche et de conseil en prospective, conférencière, professeure et chercheuse dans le domaine de l’anticipation

Baptiste Debombourg

Artiste plasticien, travaille sur le colmatage puis la fabrication d’objets ou d’environnements insolites à partir des éléments de rebut

Combo Culture Kidnapper

Artiste graffeur, utilise les codes de la pop culture pour proposer une lecture subversive et engagée de la société

Magdalena Lamri

Artiste peintre plasticienne, a étudié les techniques anciennes et contemporaines de la fresque à l’ENSAAMA Olivier de Serre, Paris

Joan Pronnier

Diplômée de Sciences Politiques Lillet et de l’Université Lyon 3 dans le domaine du développement durable et chargée de projet chez COAL, Art et Ecologie

  • Art et écologie
  • L’art s’engage pour la planète
  • La fabrique de la ville : un modèle de développement collaboratif
  • La nature, passée et future : l’écologie chez les peintres de l’Ouest américain
  • Responsabilité Sociale des Entreprises : schizophrénie des entreprises et leur double Hitchcockien

Art, culture et organisations

Loïc Meuley

Conseiller pour l’action internationale à la Direction Générale de Création Artistique, Ministère de la Culture et de la Communication

James Carlson

Artiste photographe, fervent entrepreneur et brillant technologue

Thomas Charil

Co-fondateur de Superlune, structure de soutien aux projets immobiliers créatifs et professeur de computational design pour les architectes en formation

Solène Assouan

Co-fondatrice de Superlune, structure de soutien aux projets immobiliers créatifs et architecte HMONP

  • Management de la diversité : au pluriel ou au singulier ? De la société à l’entreprise et le paradoxe de la valorisation des différences
  • De l’entreprise paternaliste à maternaliste : doit-elle nous rendre heureux ?
  • Qu’est-ce qu’être « soi-même » au travail ?
  • Les organisations agiles : favoriser et accompagner les transformations
  • Travailler en gestion de projet : la conception du Radeau de la Méduse de Géricault

Art, culture et société

Ramuntcho Matta

Artiste pluri-disciplinaire, il expose dans de grandes métropoles mondiales et est le fondateur de Lizières, lieu de réflexion et d’échanges

Juliette Agnel

Artiste photographe, inventrice de la camera obscura numérique avec laquelle elle filme et photographie de nuit

Jean-Philip Lucas

Associé chez Ancoat, coopérative d’entrepreneurs culturels et administrateur du DOC, un espace de production et de diffusion artistique parisien

  • Entreprises et marché de l’art : les enjeux du devenir des œuvres d’art
  • La société face au street art : gérer la contre-culture; la culture d’entreprise
  • La scène alternative française
  • La gestion des tiers-lieux et des squats : lieux de d’effervescence et de collaboration
  • L’art contemporain : annonciateur des grandes tendances sociétales futures
  • Jouer de l’image et de la communication : le langage de l’image et l’histoire de l’art
  • Etre précurseur : l’innovation chez Turner
  • L’art et ses enjeux de représentation : diversité et inclusion dans la société à travers l’art
  • L’empowerment des femmes : témoignage de trois femmes artistes

Art, culture et communication

Miquel Oliu Barton

Diplômé de l’ENS Ulm, maître de conférérence en mathématiques à l’Université Paris Dauphine et metteur en scène pour la compagnie de théâtre Artépo

Philippe Danjean

Art curator, enseignant à l’Academy Art & Business à HEC et fondateur de Spray Collection, 1er club de collectionneurs d’art urbain

Jacques Lefevre-Linetzky

Professeur agrégé d’anglais enseignant en classes préparatoires aux grande écoles du lycée Masséna à Nice et conférencier spécialiste de l’art pictural et du cinéma

Cindy Olohou

Diplômée de l’Ecole du Louvre en Histoire de l’art et co-fondatrice de Wasanii Ya Leo, agence qui mobilise les professionnels du monde de l’art contemporain

  • Jouer de l’image et de la communication : le langage de l’image et l’histoire de l’art
  • Edward Hopper ou l’art du silence: développer son sens de l’écoute
  • L’art du portrait au cinéma: le poids de l’image dans le temps
  • Francis Bacon, l’esthétique du cri : s’exprimer, se faire comprendre, se faire entendre
  • Restituer fidèlement un message : Le geste du peintre au cinéma
  • S’approprier un sujet : les multiples Van Gogh au cinéma
  • Les studios de la Victorine sous l’Occupation
  • Prendre en compte l’expérience du spectateur : la représentation de la Shoah au cinéma

Les nouvelles technologies

Sophie Pène

Professeur à l’Université Paris Descartes en sciences de l’information, membre du Conseil National du Numérique et co-directrice du master FOSTER au CRI

Charles Carcopino

Commissaire d’exposition et vidéaste et fondateur du Studio de la Maison des Arts et de la Culture de Créteil, centre de créations et de productions audiovisuelles

Hervé Pérard

Délégué Général de SIANA, centre d’art pluridisciplinaire et biennale d’Arts Numériques, et a exercé plusieurs postes à responsabilité dans la ville d’Evry

Barthélemy Antoine-Loeff

Artiste plasticien, créateur d’œuvres d’art optique et numériques et co-fondateur du collectif iduun, une exploration narrative via plusieurs disciplines artistiques

Guillaume Destot

Professeur agrégé d’anglais, enseignant en classes préparatoires aux grandes écoles à Henri IV à Paris et artiste musicien auteur-compositeur

  • L’Intelligence Artificielle (IA)
  • Art et innovations technologique
  • La 4ème révolution technologique : impact des NBIC sur l’entreprise
  • De l’Impressionnisme au cinéma: comment l’art accueille les sauts technologiques
  • Le prisme de l’écran : du musée au cinéma, la place du spectateur

Le processus de création

Andrew Johnston

Agrégé d’anglais, enseignant en classes préparatoires aux grandes écoles au Lycée du Parc à Lyon et spécialiste des liens entre la pensée philosophique et religieuse et la production artistique

Madame Moustache

Artiste, travaille sur l’imaginaire décalé et ludique grâce à des montages d’images du siècle dernier

Aurélien Peilloux

Diplômé de la Fémis, réalisateur, scénariste et spécialiste des liens entre l’art et la science

Nicolas Doutey

Écrivain de théâtre publié, cofondateur et éditeur de la revue de création [avant-poste] et codirecteur de la collection « Expériences philosophiques »

  • Créer sous contrainte : Hollywood et l’interdit
  • La place des émotions dans le processus de création

CONTACT

Célia Colagrande
celia@creature.paris
4, rue Vigée-Lebrun, 75015 Paris